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中国古典小说的艺术传统。
题目
中国古典小说的艺术传统。
相似考题
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第1题：
中国传统美学与传统艺术主张“中和为美”。
正确答案:正确 -
第2题：
要使用现代的艺术语言体现中国的优秀传统文化，才能使中国艺术走向世界。
正确答案:正确 -
第3题：
从色彩构成来看：中国传统艺术表达方式以黑白为主，西方传统艺术表达方式以色彩为主。
正确答案:正确 -
第4题：
从艺术的表现追求来看：中国传统绘画讲究美在形式，西方传统艺术讲究美在意境。
正确答案:错误 -
第5题：
中国古典小说的艺术传统。
正确答案: 1，重视写人，尤其重视写人的思想性格；
2，受古典散文影响，精于构思；
3，讲究语言精炼，追求简约美；
4，受民间传说和“说话”艺术的影响，形成讲故事的传统；
5，受史传文学影响，形成传纪体的传统和现实主义艺术传统；
6，受古典绘画影响，讲究传神写意，在人物塑造中追求神似。 -
第6题：
属于中国古典小说艺术特色的有（）。
- A、重视写人
- B、在体制与观念上受史传文学影响
- C、在叙事中穿插韵语
- D、写意
正确答案:A,B,C,D -
第7题：
从形式美学来看：中国传统艺术注重笔墨，西方传统艺术注重塑造。
正确答案:正确 -
第8题：
简述中国传统的艺术精神？
正确答案:中国传统美学体系博大精深、难以尽述。目前，学术界一般认为，对中国传统艺术影响最为巨大的主要是儒家美学、道家美学和禅宗美学。中国传统美学强调艺术的表现、抒情、言志；西方传统美学则强调艺术的再现、模仿、写实。中国传统艺术精神十分丰富，可大致将其概括为：道、气、心、舞、悟、和等六个方面。（1）道——中国传统艺术的精神性。“天人合一”的思想对中国传统文化与中国传统艺术产生了巨大的影响。决定了中国古代哲学的基本精神是追求人与人、人与自然的和谐统一。“天人合一”是中国传统文化的核心范畴，不仅是一种人与自然关系的学说，而且也是一种关于人生理想，人生价值的学说。人生的最高理想应当是天人协调，包括人与万物的一体性，还包括人与人的一体性。
（2）气——中国传统艺术的生命性。“气”在中国传统文化中占有十分重要的地位，不但中医讲“气”，气功讲“气”，绘画书法也要首先运“气”。“气韵生动”已经成为中国画创作的总原则，相当深刻地反映了中国古典美学的基本特色。尤其是中国传统美学中的“气韵”，极富民族特色，指的是审美对象的内在生命力显现出来的具有韵律美的形态。“气”成为艺术作品内在精神与艺术生命的标志。
（3）心——中国传统艺术的主体性中国传统美学和中国传统艺术，一开始就十分重视人的主体性，一贯认为文学艺术之美在于情与景的交融合一、心与物的交融合一、人与自然的交融合一。
（4）舞——中国传统艺术的乐舞精神远古的中华大地上，原始的图腾歌舞与狂热的巫术仪式曾经形成过龙飞凤舞的壮观场面。
（5）悟——中国传统艺术的直觉思维“悟”，作为中国美学与艺术学的重要范畴之一，在中国传统艺术创造与艺术鉴赏中，都具有十分重要的作用，并且衍生出“顿悟”、“妙悟”等一系列相关范畴。从某种意义上讲，真正的艺术家必须具有“悟性”。
（6）和——中国传统艺术的辩证思维。“和”是指多样统一或对立统一。从多样统一来看，“和”与“同”是两个不同的概念，在本质上是不一样的。“同”只是把同类的、没有差别的东西结合在一起。 -
第9题：
问答题中国古典小说在艺术上有哪些特点？正确答案： 第一，重视写人，尤其是重视写人的思想性格，这是中国古典小说的艺术传统。虽然写人和塑造形象是小说一体的基本特征，古今中外概莫例外，但在艺术实践中对刻画人物的重视，人物形象茂盛是人物思想性格的描绘在作品中所占的突出地位，却是中国古典小说在艺术上的重要特色。
第二，由于受到中国古典散文的影响，早期的文言小说作品，作者在写作时，在追求表现艺术上同写作散文并无二致。
第三，中国古典小说的另一个艺术传统，是讲究语言的精炼，追求一种简约的美。
第四，中国古典小说由于与民间传说有着深厚的血缘关系，宋元后的白话小说更是渊源于口头的“说话”艺术，因而形成了讲故事的传统。一般都情节曲折、生动，首尾完整。
第五，中国古典小说受到史传文学的影响，形成了两方面的传统特色：一方面，在形式体制上，文言小说多采用纪传体，为小说的主人公立传，一般还以主人公的名字来标题；在篇末，又多附有如《史记》中“太史公曰”那样的“赞语”，用来发表作者的意见。另一方面，史传文学的“实录”精神，又对小说作品产生深刻的影响。
第六，中国古典小说受到古典诗歌的影响，在叙事中穿插进诗词韵语，文言小说和白话小说都是如此。诗词和小说的结合，在古典小说中是一种普遍的趋向。
第七，中国古典小说还受到古典绘画的影响，讲究传神写意，在人物创造中追求神似。解析： 暂无解析 -
第10题：
多选题属于中国古典小说艺术特色的有（）。A重视写人
B在体制与观念上受史传文学影响
C在叙事中穿插韵语
D写意
正确答案： C,D解析： 暂无解析 -
第11题：
问答题简述中国古典小说在艺术传统。正确答案： （1）重视写人，尤其重视写人的思想性格。
（2）注意谋篇布局，精于艺术构思。
（3）讲究语言的精练，追求一种简约的美。
（4）讲故事的传统，情节曲折、生动，首尾完整。
（5）尊重生活而又讲究含蓄的深刻的现实主义的传统。
（6）诗词和小说的结合，在叙事中穿插诗词韵语。
（7）讲究传神写意，在人物创造中追求神似。解析： 暂无解析 -
第12题：
问答题简要谈谈中国古典小说的思想传统。正确答案： （1）直接或间接地反映广大人民群众的思想感情和愿望要求。
（2）有训诫的传统，同时又强调小说要有较强的艺术感染力。
（3）中国古典小说作家有“发愤著书”的传统。解析： 暂无解析 -
第13题：
《小二黑结婚》借鉴中国传统的说唱艺术和古典小说的表现方式。
正确答案:正确 -
第14题：
中国的传统雕刻艺术与西方古典雕刻艺术有什么不同？
正确答案:从总体上看，西方的古典雕刻艺术比较写实，注重表现人物的形体、比例、结构及质感的传达；而中国传统的雕刻艺术更注重人或动物旺盛的生命力，形体多作夸张、变形的处理，但从不脱离其体形象的塑造。 -
第15题：
从表现场景、幅度来看：中国传统艺术常会用到长卷，西方传统艺术常会用到特写。
正确答案:正确 -
第16题：
中国古典小说的艺术高峰是（）
- A、《三国演义》
- B、《水浒传》
- C、《西厢记》
- D、《红楼梦》
正确答案:D -
第17题：
标志我国古典小说现实主义艺术发展高峰和总结的清代小说是《（）》。
正确答案:红楼梦 -
第18题：
简述中国传统艺术的特色。/中西方艺术的不同之处。
正确答案: 一、“礼乐一体”的原则。 所谓“礼乐一体”，一是有礼必乐，乐附于礼；二是乐在诸多艺术中独具至尊地位。这是因为历代儒家学者都把“乐”看作是道德感化和政治教化的手段。周公“治礼作乐”即是把礼乐一并作为维持西周奴隶主统治的两大支柱，因而一旦到春秋战国时期发生了社会变化，孔子就认为是“礼崩乐坏”。由于儒家的不断提倡和发挥，礼乐并列为封建统治者的工具，乐也在社会生活和艺术领域中占有崇高地位。孔子说“兴于诗，立于礼，成于乐。”即把“乐”当作人们修身成仁的关键，又说“礼乐不兴，则刑罚不中，刑罚不中，则无所措手足。”可见孔子又把“乐”作为兴邦治国的根本。其后的孟子、荀子和其他儒家学者无不重视“乐”的作用。
荀子作《乐论》来论述音乐的审美、教育作用，认为乐“可以善民心”，“移风俗”，使“行列得正”，“进退得齐”；认为中平、肃庄的音乐可以使“民和”、“民齐”、“冰劲城固”，敌人不敢入侵；而妖冶的音乐可以导致人民“流轻鄙贱”，引起战争。《礼记》也专门有《乐记》一篇，系统论述了音乐的本质、美感、作用以及乐与礼的关系等问题。《乐记》认为，“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声”，认为“治世之音安以乐，其政和；敌世之因怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困。声音之道，与政通矣。”这里把音乐当作衡量天下兴亡治乱的标尺。正是这一缘故，历代统治者都非常重视乐。
《诗经》、《楚辞》原本都是乐的歌词，而不是独立的文学作品。秦代专门设立“乐府”，掌管音乐事务。汉武帝时进一步扩大乐府规模，掌管朝会宴飨、道路游行时的各种音乐，同时采集民间歌曲，今日所见的汉乐府诗即是那时乐曲的歌词。整个封建社会可以说有礼必有乐，无乐不成礼。如祭祀天地山川、先祖先师要用乐，叫“郊庙乐章”；举行宴享朝会要用乐，叫“燕射乐章”；练兵习武也用乐，叫“鼓吹曲”或“横吹曲”，等等。可以说，封建帝王的各种礼仪活动，都有乐曲相配，因此，朝廷总是拥有强大的乐队，并且由“太常寺”负责管理。这是朝廷的礼乐。民间也有自己的礼乐，如乡间的红白大事、集体的喜庆之事等都要有乐曲演奏。这种礼乐一体的原则是很突出的。西方的音乐却是一门独立的艺术，音乐家有独立的地位，音乐也是独立的艺术活动。
二、融合互通的精神，即中国艺术的诸门类不是各自为域，互不相关的，而是彼此相通，融合为一的。
古代所谓的“乐”实际不只是音乐，而是音乐、舞蹈和诗歌的综合。墨子评论儒家是“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百”，是说《诗经》既可以朗诵，可以弦弹，也可以歌唱和舞蹈。其后历代诗词，既可以配曲演唱，又可以闻之起舞。汉唐以后，流行书画，二者难以分家，被称为“书画同源”，其理论和技法都是相通的。中国历史上的画家，往往又是书法家，有时甚至同时还是诗人，因为诗画也不分家。诗是无颜色的画，画是有颜色的诗；画面上的题画诗往往画龙点睛，道出画旨。元代以后兴起的戏曲，也是一种综合性的艺术，念、唱、舞、曲、诗、乐共熔于一炉，缺一构不成戏曲艺术。如果把戏曲舞台上各类人物的扮相和表演跟历代神佛雕塑作一番比较，也会发现戏曲艺术和雕塑艺术之间也有某种融合。可以认为，戏曲人物的扮相和表演，吸收了历代雕塑艺术的造型美，而后来的雕塑艺术家们怕也从戏曲人物的扮相和表演中得到一定的启发。
台湾学者钱穆在比较中西文化时指出，中国文化讲“合”，西方文化讲“分”。在中国文化中，诗画一家、书画同源、文史哲自古难分，而西方文化是诗画无关，乐舞独立，文史哲各自为一门学科，甚至歌剧、话剧也各自分野。中国艺术之所以具有这种融合性和相同性，是因为中国的艺术讲情、讲趣，讲喜怒哀乐之情、讲远近虚实之趣，而情趣都归之于心，心只一处，所以只能合；而西方艺术则讲理、讲形，将万事万物之理，讲长短方圆之形，这二者都归于物，物具万象，所以必定分。
三、注重神韵的技法，即中国艺术注重表现事物的意趣和人的内在感情，要求在艺术创作中突出神似。
我国古代的艺术家和艺术评论家们都非常重视“神似”问题。所谓“神似”就是要求艺术创作要表现对象的典型特征，揭示它们的内在精神。顾恺之说“以形写神”，并很注意对人的眼睛的描画；南齐书法家王僧虔说的“神采为上，形质次之”；南齐画论家谢赫说的“气韵生动”；唐代书法家张怀瓘说的“风神骨气”、宋代欧阳修说的“古画画意不画形”等等，其含意都是强调艺术创作不能追求形似，而要追求神似；艺术家们所要表现的，不应当是与外界完全相同的客观事物，而应当是这些事物的神采和气韵，是艺术家自己的意趣和感情。中国艺术有“得意忘形、得意忘象、得意忘言“一说，指只要真正摄取了事物的意态和人物的神态，就不必去考虑它本身的形态。中国画特别注意写意，京剧艺术中的脸谱，表演中的哭笑，也都是一种写意，都是追求神似。一些大画家如明代徐渭、八大山人朱耷的画都是如此。注重神韵、大笔写意是中国艺术的本质特点。
四、用于教化的目的，即传统艺术很重视艺术的目的性和社会功能。
从孔子开始，儒家就很重视《诗经》的思想教育作用。孔子说“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君。”就是说《诗经》的思想教育作用是可以感发人的意志，可以观察兴亡得失，可以提高人的道德修养，还可以表现人们的哀怨情绪以批评不良政治。近可以侍奉父母，远可以为国君效力。正因为《诗经》有这么大的社会功能，孔子才说“不学诗，无以言。”音乐更是如此。儒家认为乐通于伦理，故审乐可以知政。东汉郑玄说：“听乐而知政之得失，则能正君臣民物之礼。”由于汉代以来的封建统治者以儒学作为自己的统治思想，因此特别强调艺术的“厚人伦，美教化，移风俗”的社会作用，要求乐要移情，诗要言志，戏曲表演要教人为善。
但另一方面，统治者又鄙视劳动人民的艺术。远在春秋战国时代，儒家就把“乐”分为“正声”和“淫声”、“雅乐”和“俗乐”两类。“正声”和“雅乐”是统治阶级的艺术，“淫声”和“俗乐”是劳动人民的艺术。在儒家看来，“雅”的艺术有助于教化，“俗”的艺术有伤于教化。因此，封建统治者总是竭力排斥劳动人民的艺术。如元明以来的戏曲，最初发展于民间，而且一直在市民阶层中广泛流行，尽管戏剧的作者们也在创作中表现封建说教，尽管“雅”腻了的统治者也常常“俗”一下戏曲，但戏曲艺术一直受鄙视，作家和演员都被视为下等人。西方艺术不讲明确的社会功能，人们对艺术的要求主要是娱乐、刺激，或得到一种艺术享受，雅俗的界限也不怎么明显。同样是大剧作家，莎士比亚在西方有很高的地位，而关汉卿在中国只能收入《录鬼簿》，中西艺术的目的性也截然不同。 -
第19题：
中国传统艺术怎样走向世界？
正确答案:中国的艺术哲学具有自己鲜明的特点。在这个问题上，如果通过中西美学体系的比较，就会看得更加清楚。尽管学术界对于中西美学比较的问题有许多不同的看法，目前仍处于讨论之中，尚无明确的定论，但不少人认为，中国传统美学强调美与善的统一，注重艺术的伦理价值；西方传统美学则强调美与真的统一，更加重视艺术的认识价值。中国传统美学强调艺术的表现、抒情、言志；西方传统美学则强调艺术的再现、模仿、写实。我们从中西美学史上可以发现，“模仿说”是古希腊美学的普遍原则，亚里士多德以模仿为基础建立起《诗学》的体系，这种理论在欧洲雄霸了两千年。而“表现说”则成为中国先秦美学的核心，“言志”、“缘情”是我国诗论重视表现的最早见解，在情与理的统一中，将“天人合一”的审美境界作为最高境界。当然，中西美学体系的这种区分只能从相对意义上来理解，何况，中西美学在古代与近现代之间又有着各自不同的发展趋势。
中国画，简称国画，在世界美术领域中自成体系，独具特色，成为东方绘画体系的主流。其特点主要表现在以下四个方面：
第一，表现在工具材料上，往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画。因此，中国画又可称之为“水墨画”或“彩墨画”。
第二，在构图方法上不受焦点透视的束缚，多采用散点透视法（即可移动的远近法），使得视野宽广辽阔，构图灵活自由，画中的物象可以随意列置，冲破了时间与空间的局限。中国画营造的空间多种多样，但其中最主要的有三种，即：全景式空间、分段式空间和分层式空间。
第三，绘画与诗文、书法、篆刻四者有机地结合在一起，相互补充，交相辉映，诗、书、画、印的结合，形成了中国画独特的内容美和形式美。
第四，中国画的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想。 -
第20题：
中国古典小说在艺术上有哪些特点？
正确答案:第一，重视写人，尤其是重视写人的思想性格，这是中国古典小说的艺术传统。虽然写人和塑造形象是小说一体的基本特征，古今中外概莫例外，但在艺术实践中对刻画人物的重视，人物形象茂盛是人物思想性格的描绘在作品中所占的突出地位，却是中国古典小说在艺术上的重要特色。
第二，由于受到中国古典散文的影响，早期的文言小说作品，作者在写作时，在追求表现艺术上同写作散文并无二致。
第三，中国古典小说的另一个艺术传统，是讲究语言的精炼，追求一种简约的美。
第四，中国古典小说由于与民间传说有着深厚的血缘关系，宋元后的白话小说更是渊源于口头的“说话”艺术，因而形成了讲故事的传统。一般都情节曲折、生动，首尾完整。
第五，中国古典小说受到史传文学的影响，形成了两方面的传统特色：一方面，在形式体制上，文言小说多采用纪传体，为小说的主人公立传，一般还以主人公的名字来标题；在篇末，又多附有如《史记》中“太史公曰”那样的“赞语”，用来发表作者的意见。另一方面，史传文学的“实录”精神，又对小说作品产生深刻的影响。
第六，中国古典小说受到古典诗歌的影响，在叙事中穿插进诗词韵语，文言小说和白话小说都是如此。诗词和小说的结合，在古典小说中是一种普遍的趋向。
第七，中国古典小说还受到古典绘画的影响，讲究传神写意，在人物创造中追求神似。 -
第21题：
问答题中国古典小说的艺术传统。正确答案： 1，重视写人，尤其重视写人的思想性格；
2，受古典散文影响，精于构思；
3，讲究语言精炼，追求简约美；
4，受民间传说和“说话”艺术的影响，形成讲故事的传统；
5，受史传文学影响，形成传纪体的传统和现实主义艺术传统；
6，受古典绘画影响，讲究传神写意，在人物塑造中追求神似。解析： 暂无解析 -
第22题：
问答题中国古典小说的思想传统。正确答案： 1，直接或间接地反映广大人民群众的思想感情和愿望要求；
2，有训诫的传统，同时又强调小说要有较强的艺术感染力；
3，作家有“发愤著书”的传统。解析： 暂无解析 -
第23题：
单选题中国古典小说的艺术高峰是（）A《三国演义》
B《水浒传》
C《西厢记》
D《红楼梦》
正确答案： D解析： 暂无解析 -
第24题：
判断题《小二黑结婚》借鉴中国传统的说唱艺术和古典小说的表现方式。A对
B错
正确答案： 错解析： 暂无解析