举例论述齐白石国画作品的艺术特点?

二、考题解析
【教学过程】
环节一：激趣导入
教师创设问题“他，留着长长的胡须，是一位家喻户晓的艺术家。画花鸟虫鱼是一绝，尤其擅长画虾，大家猜猜他是谁?”
学生交流回答“齐白石”，教师揭示课题：人民艺术家——齐白石。
环节二：描述分析
1.播放纪录片《百年巨匠——齐白石》片段，请学生带着问题“齐白石是一个怎样的人”观看视频。
学生回答，教师总结：齐白石于1864年出生于湖南湘潭，幼儿好学，但家境贫寒，仅读半年私塾，后回家务农。12岁开始学木匠，善雕花，手艺与观察力为日后拜师学习绘画打下基础。他善于观察生活，热爱艺术，诗、书、画、印均有很高造诣。1953年得到“人民艺术家”美誉。
2.教师展示齐白石的花鸟鱼虫作品，提问：齐白石作品在题材上有什么特点?
学生回答，教师总结：齐白石喜欢描绘日常生活中随处可见的花鸟鱼虫，富有生活气息。
3.教师出示《群虾》，提问：画中共有几只虾?你觉得它们正处于怎样的环境中?
学生回答，教师总结：中共有9只虾，三只居上，六只拥于下，头皆朝左下方，虽未画水，却令人感觉到群虾在水中活泼、灵敏、机警地游动着，很有生命力。
4.教师展示现实中的虾的图片和齐白石作品《群虾》，并提问：《群虾》和现实中的虾有什么相同点和不同点?
学生思考回答，教师总结：《群虾》是根据现实中的虾创作的，但是比现实中的虾简约，寥寥数笔，把虾的神态刻画在纸上，比现实中的虾更加生动传神。来源于生活，又高于生活。
5.教师出示笔墨技法示意图，请学生对比观察：画家用了怎样的笔法和墨法来表现虾的形体和神态呢?
学生回答，教师总结：画家以淡墨画虾的身体，浓墨画虾的眼睛。中锋画虾螯和须，侧锋画身体。并且以墨色的浓淡变化表现虾的前后位置。
教师追问：使用这样的笔墨对画面表现有什么帮助呢?
学生回答，教师总结：抓住了虾的特点，把虾的特点表现的活灵活现、栩栩如生：虾身健劲有形，姿态各异，长臂钳重叠交叉，繁多的长须和成排的小腿，无一累赘，活灵活现，特别是薄壳包裹躯体的半透明感，神完气足，形神兼备。比现实中的虾更增加了趣味感。有“妙在似与不似之间”的意味。
环节三：总结解释
师生共同归纳齐白石花鸟画艺术特点和欣赏方法。
艺术特点：齐白石擅画花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。尤擅画虾，水墨淋漓，生机勃勃。题材都是日常生活中常见的形象，有生活气息。用笔灵活多样，墨色变化丰富。
欣赏方法：可以从题材、笔墨、意味等角度对其作品进行赏析。
环节四：欣赏评价
教师展示作品《竹楼荷塘》、《蛙声十里出山泉》，请学生选择一幅喜爱的作品，4人一小组，从题材、笔墨、意境三个角度试着赏析作品，并扮演解说员向其他同学介绍作品。
学生回答后，教师做出总结：
1.《竹楼荷塘》中，荷塘中荷花绽放，荷叶连连，一座竹楼静静地伫立在其中，藏于大山之后，小巧且典雅;整幅画面以青、蓝色调为主，而小楼艳丽的楼顶，又给人眼前一亮的感觉。在这幅画里，远近的荷花大小与墨色都不一致，随意点染，错落有致，这样的对比更加突出了荷塘的深远。
2.《蛙声十里出山泉》中，画家用简略的笔墨描绘了从山涧的乱石中泻出的一道急流，六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，虽然画面上不见一只青蛙，却使人有如闻蛙声之感，伴随着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。诗情画意榫凿相吻，水乳交融，充满了浓郁的艺术魅力。
这两幅都是山水画，用笔大气磅礴，用色纯净明丽，意境深幽。充满想象力，趣味盎然，一代大师以儿童般好奇的眼光观察世界，并在作品中表现童真与童趣。
环节五：小节作业
1.师生共同总结齐白石作品的独特艺术魅力，并从中总结出他对于生活的热爱。
2.课后把齐白石的故事讲给自己的爸爸妈妈或者好朋友听，有能力的同学可以尝试临摹一幅齐白石的花鸟画作品。
【板书设计】
人民艺术家——齐白石
艺术特色：取材于生活
妙在似与不似之间
生动有趣
【答辩题目解析】
1.谈一谈齐白石的艺术成就?
【参考答案】
齐白石是一个诗、书、画、印都成就很高的艺术家。他会做诗，书工篆隶，行书古朴而洒脱，篆刻自成一家风格鲜明。绘画，花鸟、虫鱼、山水、人物，无所不能。尤其花鸟画最佳，最擅长画虾，画的虾活灵活现。他的作品多来源于生活，多是寻常可见的花卉、蔬果、虫鱼，并能抓住物象最本质特点，所以他的绘画来源于生活又高于生活。代表作品有《蛙声十里出山泉》、《群虾》、《牵牛花》、《牡丹》、《白石诗草》等。
2.请说一说你为什么用设疑导入?
【参考答案】
导入的目的是让学生在短时间内集中注意力，并且对接下来所讲的内容产生兴趣。设疑导入以一种提问的方式让学生不自觉的融入了课堂之中。所以在上课之初，我选择了设疑导入。通过提问学生“有一位家喻户晓的画家，擅长画虾，大家猜猜他是谁?”既符合小学高年级学生的知识积累又符合他们求知欲强的心理特点。

徐悲鸿主张现实主义，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大。他始终坚持写实绘画，认为“素描写生是一切造型的基础”。

《父亲》是油画，《开国大典》是董希文的油画，《八骏图》是徐悲鸿的作品。